– 潮流版的《十万个为什么》 – NOWRE 作为一个专业的年轻人文化平台，团队成员每天都会在各大公众平台上收到大量关于潮流和年轻人生活的种种问题，虽说团员们都很乐意为各位单独答疑解惑，不过时间有限总是会遗漏了不少应当给出答案的问题。现在，只要在评论处提出你的问题，我们便将会进行详尽的答疑，有什么难题想考倒我们的话尽管在微博或微信砸来吧！ Q：MADNESS 的新发售规则能令贩子减少吗？ A：首先说到令贩子减少，那是不可能的，毕竟有利可图的东西就会存在贩子。每每有限量单品发售的时候，永无止境的排队肯定是大多数潮流爱好者们激动又无奈的时刻。喜欢的人不能在第一时间买到，而排队党却可以一次次的扫货成功，似乎是大家永远议论的焦点。MADNESS 三里屯店前不久就因为发售问题而站在了舆论的风口浪尖。日前，店铺也宣布今后将通过公众号进行抽签安排购买，这样的方式很难说完全公平，但至少品牌方面做出了积极的改变。市场的需求是贩子们的风向标，购买限量单品还需量力而为，我们也希望抽签的方式能够少一些内幕多一些产品，来满足更多真正的品牌粉丝。 Q：Dior 是否已经在争夺千禧一代市场的竞争中落后？ A：Supreme x Louis Vuitton 让全世界时尚人士都为之关注，也开启了奢侈品转型年轻化的大幕。最新的市场研究表明 Dior 是 2017 年中国消费者最想购买的奢侈品之一，但是它在年轻人的心目中依旧还停留于十年前 Hedi Slimane 时期 Dior Homme 的那些经典窄身、黑色的设计风格。当街头文化已经对时尚界展开巨大冲击的时候，Dior 的反应似乎有点慢，也没有找到自身全新发展的方向。当千禧一代的喜好开始影响奢侈品的时候，Dior 才发现 “需要去了解她们”。因此在 2017 年春夏季，Dior Homme 则通过滑板来展示全新的运动鞋款，另外也找到像 A$AP Rocky 、 Travi$ Scoot 等长期占据年轻人视线的名人合作，年轻化的创新目测已经开始上路了，现在就让我们拭目以待品牌的爆发吧。 Q：Alpha Industries 是不是自身也开始变得时尚起来？ A：Alpha Industries 是美军军服供应商，也是最大的飞行夹克品牌。Alpha 经典的 MA-1 就是为美国空军的革新设计，虽然 MA-1 在 1970 年代末就已经淘汰，但这并不妨碍其成为最经典的并且流行度最高的军转民用服饰。不论是街头还是时尚品牌都有不同细节的 MA-1 夹克推出，而且其中还有不少是 Alpha 合作生产的。Alpha 本身只是一个定制加工的生产商，但是从去年开始，Alpha 自家设计的 MA-1 以及其他单品也同样充满了设计感，迷彩、横须贺刺绣等元素都是让飞行夹克变得更时尚。日本文化与传统元素的融合，也令 Alpha Industries 拥有了与以往不同的格调。 Q：KAWS 在 Air Jordan IV 之前还曾有过哪些更震撼的鞋款？ A：KAWS x Air Jordan IV 令人惊讶的同时也挺符合 KAWS 艺术跨界的运作手法。KAWS 曾经与 Nike 合作过 Air Max 90、Air Max 90 Current、Air Force 1 的系列鞋款，所以也算是 Nike 的老朋友了。在差不多 10 年前，正是 KAWS 携 Original Fake 品牌发展最为迅猛的时期，Original Fake x visvim、KAWS x Vans Chukka Boot、KAWS x Marc Jacobs Mouse Flats、KAWS Chum 图案的 DC Shoes 等等都是不同时期的限量鞋款。2005 年的 KAWS x A BATHING APE® BAPE STA 更是那个年代街头潮流的指标性鞋款。可以说 KAWS 任何的联名限定单品永远都会让人趋之若鹜，不断渴望拥有。 Q：AVANT CONVERSE 有没有一点 Lanvin DBB1 Sneaker 的影子？ A：设计师 Alber Elbaz 与 CONVERSE 展开了独立的支线 AVANT CONVERSE。在原本 Chuck Taylor All Star ’70 鞋款的基础上加入了创意的细节。其中纯色的鞋款运用了优良的皮革材质，以简洁的风格来带出质感，鞋侧后跟加载有 Alber Elbaz 的签名 Logo。之前，Alber Elbaz 在担任 Lanvin 创意总监时期所推出的 Lanvin DBB1 Sneaker 也和 AVANT CONVERSE 有着异曲同工之妙，以材质和色彩来带出时尚感。Alber Elbaz 对于经典的钟爱以及恰如其分的改良，表达了对于球鞋的独到审美。 如果各位也想参与到每周的知无不言栏目，不妨在 NOWRE 的各大平台上评论或留言给我们。每周四我们将精选 5 个有意思的问题进行解答，欢迎考倒我们！
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。除了 Nike Air Max 1/97 以外，日前大家还把目光聚焦在 ACRONYM® x Nike Air VaporMax Moc 2 上，不过撇除大家已知的黑白配色外，其实还有绿黑色搭配泼墨中底、军绿色和桃色搭配全透明大底的两个配色！ 你觉得相较于之前的联名，ACRONYM® x Nike Air VaporMax Moc 2 有新意吗？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新鞋 之前，有关 ACRONYM® x Nike Air VaporMax Moc 2 的消息可以说是满天飞，本周伴随官方发售率先开启，不知道又有多少朋友如愿入手了呢？相信大家在抢鞋的时候也和我一样当了名陪跑…不过不用担心，往后还有其他两个配色陆续登场，虽说 ACRONYM® 官网已经售罄，不过各位可以不用太担心，因为这两双还将分别会在 4 月 26 以及 5 月 15 日再次由 Nike 及各大指定店铺发售，所以大家耐心等待一下吧。 同样不能错过的还有： ● 疑似 A BATHING APE® x adiads Originals Samba 联名鞋履释出 ● Don C 即将拥有属于自己的 Jordan Brand 鞋款 ● YEEZY SEASON 6 Desert Rat Boot 清晰预览 新衫 凭借一招卖 Logo 而火的 Anti Social Social Club 可以说是近年来最特立独行的品牌之一，虽说在设计上能算是千篇一律，不过却依然能够热门如初。本周品牌就带来了一系列亚洲限定单品。贯穿了上海、北京标志性地标以及字样呈现，同时还有两款围绕 “双喜” 的印花打造的款式。不过想必各位也都能看出来…所谓的亚洲限定其实用中国限定来定位应该会更好一些…不知道这次系列还会有多少人买单呢？ 同样不能错过的还有： ● NEIGHBORHOOD x OUTDOOR PRODUCTS 包袋系列 ● Brain Dead 带来更多 2018 春夏新品 ● 日系街头进化，EVISU 2018 春夏系列造型 Lookbook 发布 新鲜事 本周全新的粉色 BFF 终于有了发售信息。据 KAWS 给出的消息来看，此次的粉色的 BFF 将会在 3 月 27 日登陆纽约 MoMA Design Store ，除此之外最让人兴奋的是，黑色和蓝色版本也都将补货！也就是说，运气好的话…有朋友可以一次性集齐三个配色。当然啦，除了 MoMA Design Store 外，这次 KAWS 的官网也将同步进行发售！ 同样不能错过的还有： ● 艺术家 Joan Cornellà 将于韩国举办个人展览 ● 特朗普彻底为跨性别群体关上参军大门 ● 麦当劳也跟 Nike 推出联名版员工服了吗？ 春天来了，你感冒了吗？我感了…
“一直以来我都对时尚深深着迷，确切的说，我迷恋个人风格更胜整个时尚产业。”——Judy Blame 时尚造型师们要做的，从来都不只是为模特或明星搭配整套服饰这么简单。他更像是一个创意角色，不仅要有个人风格，更要能为造型对象营造强烈的视觉形象。 曾在上世纪 80、90 年代，几乎以一己之力帮助《i-D》、《The Face》等先锋杂志塑造视觉风格的 Judy Blame 用自己的一生对 “造型师” 这个职业做出了最好的诠释。深受 Punk 文化影响，Judy Blame 还曾为大名鼎鼎的 Boy George、Björk、Massive Attack 等担任造型顾问。除此之外他更是一名顶尖的配饰设计师，最具代表性的是那些用安全别针、纽扣甚至是废金属等材料创造出的艺术配饰，就连 Kim Jones、John Galliano、Jeremy Scott、川久保玲、高桥盾等人都与其有过合作。 Judy Blame 伸长了脖子尝试在世界里寻找一片曙光 （图片来源：Pinterest） “If you don’t have it, make it.（没有？那就创造出来）” 这是 Judy Blame 说过的一句经典名言。非凡的创造力帮助 Judy Blame 成为时尚圈的传奇人物，做任何事他都喜欢自己动手尝试。用他自己的话讲：“那个时候我们只能靠想象力，只能伸长了脖子尝试在世界里寻找一片曙光”。 原名为 Chris Barnes 的 Judy Blame 几乎是自学成才，最早生活在英格兰德文郡的一个农场。尽管 70、80 年代 Punk 和 DIY 美学正在蓬勃发展，但农场那时的环境可没有什么夜生活。17 岁时，Judy Blame 把头发染成了橙色，并拿着攒钱买的火车票前往从地下青年文化到主流文化的核心，伦敦。 上世纪 80 年代的 Judy Blame 不久 Judy Blame 就展现出自己在手工缝制以及服饰制作上的天赋，尽管没有足够的预算，但 Judy Blame 会利用一些非常日常的小玩意比如纽扣、安全别针、布条、锁匙等等甚至捡来的废弃金属去拼凑制作饰品。 其中本身就带有强烈 Punk 韵味的安全别针是他最爱用并且最有代表性的物件，另一方面 Judy Blame 也算是将一些象征廉价、地下的金属元素带到了 “珠光宝气” 的高级订制。 Judy Blame 从不认为钻石比安全别针更好，物料是否贵价并不能完全决定产品的价值，金钱也从来都不是阻碍创意人士的事情。 帮助建立、定义《i-D》的视觉风格 （图片来源：《i-D》） 深受 Punk 影响的 Judy Blame 从小镇去到伦敦，准确说是伦敦的俱乐部找寻自我。新浪漫（New Romantic）音乐席卷全球时，Judy Blame 结识到了 Leigh Bowery 和 Boy George 等统治夜晚的派对动物。这一时期 Judy Blame 也开始为自己和朋友 DIY 独具风格的行头，其中 Boy George 作为 80 年代英国新浪漫时期最具号召力的流行偶像，其经典又边缘的中性形象也可以说是由 Judy Blame 一手塑造。 Boy George 与 Judy Blame（图片来源：Dazed） 同时在他与俱乐部主持人 Scarlett Cannon 合作的 “Cha-Cha” 派对中，他认识到越来越多时尚圈人士、电影人以及艺术家。“一直在对的时间对的地点遇见对的人，然后和他们合作”，这是 Judy Blame 对自己经历以及机遇的总结。 后来 Judy Blame 逐渐得到摄影师 Mark Lebon 和先锋设计师 Ray Petri 的支持，开始为《i-D》和《The Face》工作，无论是做造型师还是创意指导都打造过不少经典，他所开拓的另类 Punk 美学至今也一直影响着时装界。 Judy Blame for《i-D》 （以上图片来源：《i-D》） 与 Jean Baptiste Mondino、Nick Knight 等顶尖的摄影师合作以及跟时尚杂志紧密的关系，让 Judy Blame 在圈内愈发有名。同时他开始为 Björk、Massive Attack、Neneh Cherry 等知名音乐人和团队做造型设计工作。 Judy Blame for Massive Attack（图片来源：《W》） 从来没将自己放在条框里 （图片来源：BoF） Judy Blame 的一生都在挥洒自己无尽的创意，如果说只是给时尚杂志和各界名人创作造型那他还不够传奇，除此之外他更是堪称鬼才的配饰设计师。从 17 岁到今年初辞世，Judy Blame 都在坚持手工制作自己的一些服饰，这种在自己身上做实验的手作精神不知道还有多少人能拥有。 他为自己和朋友创作的作品同样吸引到各大品牌和设计师们邀请他进行联乘合作。最近的一次，一月时 UNDERCOVER 还曾与 Judy Blame 推出了一组胶囊系列，单品上像是别针、纽扣等印花图案明显是在向 Judy Blame 致敬。 Judy Blame x UNDERCOVER 2005 年 Judy Blame 为 Comme des Garçons Homme Plus 设计的一组链状装饰物，也成为秀场上的最大亮点，这一系列也被不少时装人士视为必须收藏的精品。 Judy Blame x Comme des Garçons Homme Plus 在 Kim Jones 还未离开的 Louis Vuitton 2015 秋冬男装系列中，Judy Blame 同样受邀以招牌手法创作配饰。原本私以为有些老气的 Monogram，竟然跟纽扣和别针这种小东西结合出了不一样的感觉。 Judy Blame x Louis Vuitton （以上图片来源：Vogue） 另外的还有 Moschino by Jeremy Scott、Jo Malone、adidas 等等。“我从来没将自己放在条框里”，这是 Judy Blame 对自己最简洁有力的声明。 Judy Blame x Moschino by Jeremy Scott Judy Blame x Jo Malone Jo Malone x adidas （以上图片来源：Google） 在过去的一次采访里，当被问到最希望改变这个行业的什么时，Judy Blame 说：“时尚因贪婪而变得狂热。我希望行业内的精英们承担更多的责任，为他们设计的、购买的东西负责。他们创造了许多垃圾，也购买了许多垃圾。这只是一个普通手袋而已！所以这些马屁精记者们只是穿梭于不同秀场，在派对上乐此不疲地敷衍喊着 ‘亲爱的’，尽管他们都讨厌彼此，但都没有勇气说出那句 ‘我讨厌你的设计’。人们不敢说出实话，因为他们害怕自己会从头排被移至第二排”。 如他所说，时尚是一场诡异的社交游戏。可惜的是，这位充满想象力并且敢于直言的传奇大师在今年初永远地离开了我们。但他那些精彩的设计，将打破时间跟行业界限，永远影响着其后的创意人士们。
纽约尼克斯队活力配色。 由 Kiko Kostadinov 打造的 ASICS GEL-QUANTUM ZIENTZIA 将于今年夏季隆重回归。 这款「KNICKS」配色来自 Kiko Kostadinov 的创意，鞋面由白色网格与宝蓝色线条装饰而成，橙色内衬、鞋舌处标志和半透明的中底与纽约 KNICKS 队的活力相呼应。独特的缓冲单元为一边橙色，另一边宝蓝色。此外，另一款黑金配色则拥有黑色网格鞋面，缓冲单元采用了黑色和活力橙色相结合的设计。据称，Kiko Kostadinov x ASICS Gel-Quantum Zientzia「KNICKS」将于 5 月 10 日发售，喜欢的朋友届时可通过 Kiko Kostadinov、指定零售商处以及 ASICS 官网购置。
– 不再为怎么穿而烦恼 – 主流 Sneakerhead 们审美变化的速度，跟入夏没差多少，太快。 以至于今天的这一篇穿搭学堂，放到几年前，可能都是不成立的：鞋子难找不说，可能从根本上你会觉得，Air Max 97 这样特殊造型，是会不符合主流之 “美” 的标准的 —— 我们为什么要费尽心思在一双 “旅游鞋” （现在想了想，这三个字在我记忆中，好像约等于 “Dad Shoes” 这个词）上花时间？ Air Max 97 当时的设计草图，看起来气垫更加复杂，多了两个单元，而前后两个区块的分割点也不一样 （图片来源：Nike） 但在近两年，Nike Air Max Day 活动，复古运动鞋回潮，以及以机能服饰、 《攻壳机动队》 等为代表的 “近未来文化” 兴起的三重冲击之下，曾经会有很大几率被复古跑鞋爱好者打入冷宫的 Air Max 97，重新回到了人们的视线中，而被称为 “La Silver” 的意大利别注，更是成为近两年市场价值最高的复刻系列 Air Max 鞋款之一。 虽然只是加了国旗配色的尼龙环在上面 (图片来源：NikeLab) 乃至于不久前，依次在全球各大 Nike 官方渠道、零售店以及 Energy 店铺发售的它，都无一例外的出现了瞬间售空的现象。一双银色的复古跑鞋 —— 在过去听起来完全不会把它和 “爆款” 联系到一起的 Air Max 97，就这样在短时间内占据了全球各大社交平台的篇幅，大大超越了去年 Nike 想要重振旗鼓，同为 Air Max 系列鞋款历史上不可或缺的元祖款式之一的 Air Max 95。 一时间，在那些身上经常以 Gosha Rubchinskiy、C.E、PALACE、Supreme 等作为日常装备的街头、复古风格爱好者们，也都把 Air Max 97 当作了搭配的必选项目： （以上图片来源：Instagram） 有趣的是，包括 Nike 官方在内，几乎所有关于 Air Max 97 配色灵感介绍，都表明它的设计灵感来自于 “日本高速子弹列车”，但实际上，根据 COMPLEX 去年发布的 “关于 Air Max 97 你不知道的 20 件事” 所称，设计师 Christian Tresser 的主灵感，却是拥有金属镀层的山地车。 从设计图中可以看出，山地车的银色车身，才是 97 配色 而鞋身上的那些流线型的 3M 反光条设计，则是来自 “下雨时水坑中的波纹”… (以上图片来源：Nike) 好吧，源于生活的设计就是最酷的… 但显然， “银子弹” 听着可比 “银色山地车” 帅多了。 总之现在 “丑帅” 风这么流行，Air Max 97 的美丑问题，似乎也没有较真的必要了 —— 反正穿上它，你肯定不会再和几年前一样，被认为又怪又土了… 这么想想，当初对 eminem 为什么要在 MV 里穿 Air Max Tailwind 2010，好像也有那么点懂了… 扯远了，以下便是本次的 Air Max 97 “银子弹” 以及其他稀有配色的穿搭特辑。PEACE™️. 明星部分 Drake LeBron James Kevin Hart 水原希子 Cristiano Ronaldo Adrianne Ho 素人部分 （以上图片来源：Instagram）
为了满足那些对 NOWRE 编辑团队感到好奇的读者朋友，我们又重新调回了这个由编辑部成员组成的分享栏目「本周心水」。今后的每个周日晚上，编辑部的同事们都会在这里为各位分享他们的一些个人事物，也许是刚入手的一个东西，也可能是发生在这周的一件事，甚至只是一通胡言乱语… 这个礼拜只要你打开任何网站、社交软件、朋友圈甚至聊天群，都会收到同一个信息提醒：一个十年马上要结束了。 Instagram 上在年初早有流行一些诸如 #10yearschallenge 的标签，大家都贴出了 10 年前后的照片，有体型变大块的、行头变体面的，甚至是使用手机的变化（？），完完全全反映了那句话：十年人事几番新。 从照片的对比中我们可以看到外貌上的一些变化，不过心智上的变化也许就难以通过图象反映了，但「言行举止」是可以的。刚好，2009 年诞生了微博这个东西，有不少人的「博龄」应该也有十年吧，在这个即将完结的十年节点上，不妨回顾一下自己 10 年前发过的微博，也许可以看到自己不只外在上的一些变化… 本周终于挑了个时间把今年大热的影片《婚姻故事》给看了，一开始被吸引的原因是超好的映前口碑，几乎人人都说好；不过随后却又不敢看，因为网络上疯传的「婚姻劝退指南」让人隐隐担心，万一看完和女朋友大吵一架就不划算了… 不过在看完之后，才发现所谓「婚姻劝退指南」只是噱头，并没有那么夸张，如果你也抱有一样的担忧，大可放心去看。 相比起「引人恐婚」，《婚姻故事》让我看到了一个不同视角下的爱情，虽然主题是分离，但你总能找到爱的痕迹，也是一段亲密关系的真实披露。这是一部「平淡」的电影，却让人回味无穷，因为你或多或少可以在其中找到自己的影子。最后还想再夸一夸两位主演的演技，Scarlett Johansson 能让你立马忘记她演过黑寡妇这样的脸谱角色；Adam Driver 则更是出彩，用多少赞美来夸奖都不嫌多，看好两人在随后的颁奖季中双双夺取最佳演员奖项。 2019 年的最后一个周末了，大家都在忙着为过去的一年打总结，其中也不乏各大乐评网站和音乐榜单推出的各种「年度最佳」盘点。毫无疑问，2019 的乐坛又是被 Hip-Hop 音乐大面积占领的一年，而从层出不穷的新秀力量来看，这一音乐种类显然仍有只上不下的趋势。暂且不去议论其中的良莠不齐，但至少对于每个热爱黑人音乐文化的人来说，Hip-Hop 音乐的日趋流行应该都是一件值得欣慰的事。但在我们探究所谓时下 Hip-Hop 流行语「Drip」、「Slime」之涵义的同时，我们真的足够了解这个音乐种类本身了吗？ 作为一个现阶段对老 Soul、Funk、Jazz 颇感兴趣的小小乐痴，不得不承认我对于它们的不成熟认知很大部分来源于 Hip-Hop 乐中的采样。而这些采样蓝本就像一个带领我从 21 世纪 10 年代穿越至上世纪 60、70 年代的魔力宝盒，不仅让我挖掘到了更多原本与我相隔甚远的旧时代黑人音乐，也逐渐在我脑海中慢慢拼凑出了小众灵魂乐如何慢慢被注入流行，最终衍生出当代 Hip-Hop 音乐的历史进程版图。然而时常感到遗憾的是，国内关于这方面的知识文化推广并不算多，当然有很多非常不错的厂牌单位和音乐媒体致力于此，但仍是凤毛麟角。 因此在一周前看到「深耕 DiggersDelights」出版了这本《Mostax 莫斯塔克斯：简明灵魂乐指南》的时候，我就决定日后要在这里推荐给大家。据作者的介绍，这是「一本灵魂乐入门之书，亦是一本说唱乐深入之书」。它勾勒出了说唱乐的「史前文明」、黑人音乐及流行音乐历史上最璀璨的 60、70 时代的大致模样。书中收录了 200 余张灵魂乐时代经典专辑，其中所涉及到的采样至少可达到 22,000 首作品。如果你也热爱黑人说唱音乐、灵魂乐，它是你绝对不能错过的。 再过2天，我们就将迈入 2020，201X 的结束让过去 10 年瞬间成为历史。这 10 年间发生了翻天覆地的变化，当下最具话题度的球鞋文化更是如此。想想 2010 的你穿的是什么？多少钱？再看看现在呢？ 最近知名球鞋媒体 Sneaker News 评选出 2010-2019 百大球鞋排行榜，用 100 双经典作品浓缩 10 年 Sneaker 精华。仔细浏览过后，会发现有很多并不算 HYPE、甚至有些小众的款式入选其中，现在回看才明白“真香”。 别说 2010 年了，记得 14 年左右我还在北京工美折扣店里遇到过 900 元的 Air Jordan V“Raging Bull”，Air Jordan I 等各种正代配色更是数不胜数。当时的球鞋文化是非常纯粹的小众，没人认识你的鞋多少钱，开心的就是自己。并不是说现在冲冲冲挂嘴边的孩子们没理智，毕竟谁都年轻过，只是除非你靠贩鞋吃饭，否则真的应该停下脚步，思考一下需要的是什么。10-19 鞋市疯狂到极点，没准 29 年又会回到 10 年的状态也说不定，谁知道未来怎样呢？ 下面是 2010-2019 百大 Sneaker 排行榜 Top 15，是否和你的评判差不多？ 1.Nike Air Yeezy 2 20122.Nike Air Mag 20163.Tom Sachs x Nike Mars Yard 20124.Off-White x Air Jordan I 20175.HTM Nike Lunar Flyknit 20126.Parra x Patta x Nike Air Max 1 20107.Yeezy Boost 350 20158.adidas Ultra Boost 1.0 20159.Nike Air Foamposite One Galaxy 201210.Nike LeBron 8 South Beach 201011.fragment design x Air Jordan I 201412.Sean Wotherspoon x Nike Air Max 1/97 201813.Air Jordan XI Retro 2010-201914.ACRONYM x Nike Presto 201615.Nike KD 4 Nerf 2011 本周的《穿法学堂》和大家分享了 Yeezy 700 V3 的设计与一些制鞋工艺，其中提到了可用于 3D 打印的覆面材料 RPU。实际上正如700 V3 上呈现的如骨架一般的外形，它的形态可塑性很强，或许在未来成为「一体成型」鞋类设计的重点。 而最近 Instagram 上的设计师 @joey_khamis_design 带来了更加概念化的进阶版 Yeezy 700 V3 设计，正巧是鞋面与鞋底一体成型的体现，结构也夸张一些，相比之下要帅多了… 有关 NEIBORHOOD 与 WTAPS 的回忆，印象最深的是在大学专业课做日本文化介绍的 Pre 时，认真地向大家科普了日本的里原宿潮流文化与 WTAPS 、NEIGHBORHOOD 等品牌。时过境迁，没想到在 2019 年进入「完结倒计时」之际，这两个我的「日潮启蒙」品牌居然发布了一组全新联乘企划，说不感兴趣那绝对是假的。 NEIGHBORHOOD 与 WTAPS 的 logo 上一次在同一款单品中出现还是 2018 年末，时尚名所 HOOD 发布了香港门店 10 周年店庆系列，其中就有 NEIGHBORHOOD x WTAPS 的合作胶囊系列。只有联乘 T 恤胶囊自然不够过瘾，这次 NEIGHBORHOOD 与 WTAPS 两个品牌「官方盖章」的合作一定内容更丰富。在日前曝光的 WTAPS 主理人西山彻与 NEIGHBORHOOD 主理人泷泽伸介的合照中，也能看到加入双方 logo 刺绣的经典四袋工装夹克，看来 2020 年的「购物清单」已经有着落了。 刚过去不久的圣诞节大家都是怎么过的？有没有买上一件「圣诞丑毛衣」穿穿呢？ Ugly Christmas Sweater 最早在上世纪 80 年代的英国出现，当时只是被广泛穿着在一些慈善活动之上，直到千玺年后，丑毛衣才慢慢流行了起来，而近年来，随着越来越多名人纷纷在节日季将丑毛衣上身，也让这种单品成功上位，成为圣诞节的 Dress Code。 所谓的圣诞丑毛衣，一般都有着鲜艳夸张的配色，再搭配上蠢萌的节日图案。而随着圣诞丑毛衣越来越流行，很多时尚品牌都会在圣诞节季期间专门推出这样的单品，比如歌手 Harry Styles 最近出演「The Ellen DeGeneres Show」时，选择的一件绿色 Ugly Sweaters 就是 Marc Jacobs 与艺术家 Magda Archer 合作推出的联名设计。Anyway…下次圣诞季你要不要跟随这波节日潮流，也来上一件？ 在 12 月 25 日，也就是圣诞节那天，冰与火的书粉收获了一个特别的礼物，《冰与火之歌》前传，以坦格利安家族为主角的《血与火》中文译版正式开启预售，在今年的剧集最终季完结之后，在第六卷《凛冬的寒风》还没有到来之前，《血与火》绝对是一部必看的内容。 马丁老爷子深入贯彻了只要不写卷 6，写什么我都贼 6 的原则，风风火火地完成了这部前传内容，在 2020 年到来前，为书粉们送上了最贴心的的跨年礼物，希望老爷子福如东海、寿比南山，年纪大了不适合坐飞机，没事儿别满世界转悠，抽空写写卷 6，就这样。 如果要对过去十年的自己说一句话？你会说啥？
去年，NOWRE 做了一系列有关 “国潮” 的内容。我们曾拿着 “国潮” 的衣服和国外品牌的衣服到街头，让大家真实感受、评价手中产品的设计和质量。当然，我们最根本的还是想探讨：“国潮真的比国外品牌差吗？”。 在以消费者和媒体的角度聊了聊关于国潮的问题后，这次我想听一听这个行业里另一类关键人物——品牌主理人，他们自己的想法。所以前段时间我找到近几年在国内潮流圈势头不错的品牌 FMACM 的主理人吴威，跟他聊了聊有关他自己、做服装设计、国潮的现状及问题等话题。“做几件衣服就能当国潮主理人”，主理人真的那么好做吗？质量和设计经常被吐槽，国潮凭什么能卖这么贵？还有关于敏感的抄袭问题，这些来自消费者的质疑、设计师本人的困惑，都将在以下我们的对话里一一展现给你看。 吴威 Wester Wu 国内原创潮流品牌 FMACM 主理人 「 潮流文化对我的影响很小 」 介绍一下你自己吧，另外是因为什么想要开始做服装品牌？ Hi，我是吴威 Wester Wu，在 2014 年创立了 FMACM，到现在做了有四年了。FMACM 是传真机和清洁机器的合成词，我们给它强加了一个读音 “for com”。 其实我并不是一个从小就接触潮流文化的人，但我从小学开始学美术、练习绘画。小时候也爱美、知道什么是美什么牛 X，上初中以后开始有了攀比心理，那时候流行特步、安踏这种国产品牌，当然还有 Nike、adidas，见到有同学穿 Nike 的鞋子让我很羡慕。后来上大学如愿以偿考到了美院，以前是想画油画的，但一年之后觉得跟自己向往的美好生活还是有很大差距，就去学服装设计。想着既然没钱，那就穿得酷一点。大三时参加服装设计大赛得到了三万块奖金，当时觉得自己在设计方面还是有能力的。然后我的同学梁栋，他现在的牌子是 ATTEMPT。他特别喜欢潮流文化，受到他们的影响再加上拿了奖，然后我们就考虑说要不要自己做品牌。 你说你一开始并没有怎么接触过潮流文化，从某些层面来讲这也是件好事吧，就像 “一张白纸更容易塑造”，品牌也更容易不受影响产出自己的东西。 对，这确实是一方面。我是一个很学院派的审美，大学时接受的都是那种欧式的审美和教育，讲的都是传统的高级定制、奢侈品的东西。当我以一个很美院很学院派的审美来做一个表面很街头很潮流的东西的时候，就会跟市面上的潮流不太一样。假若仔细看 FMACM 的话，它从头至尾是有很明显的脉络的，可以跟其他品牌区分开。 之前你说不喜欢 FMACM 被称作 “国潮”，它是一个严肃的品牌，为什么呢？ 打个比方吧，比如说唱歌手 GAI，他可能不太愿意别人说他是流行歌手，肯定还是觉得自己是个说唱歌手。但现在很多人非说他在往流行发展就是流行歌手，这也是没办法的事情。我觉得在 2017 年前 “国潮” 都是一个贬义词，但现在情况好像在慢慢转变，所以不会特别介意了。我觉得我做的东西是那种外壳有潮流的一个廓形在、具有流行感，不过因为价位、品牌形象等等跟国内其他潮流品牌比较接近，所以大家才把 FMACM 归到 “国潮” 里去。 很多人做潮流品牌是因为真的了解和喜爱那个源头文化，但我不是。我以前不太感兴趣，但现在也喜欢了。像是 Supreme 那样的牌子，不受它影响是不可能的。其实我更喜欢的可能是看新闻 （政治、军事、社会性的）、看艺术、逛展览，我平时很少买衣服，除非是真的很喜欢或者我需要某种功能性才会去买。但我比较会买鞋，不过也不太会选热门款。 「 “做艺术是一种调节方式，也可以让品牌的气质与我本人更契合” 」 看你平时会买艺术品也在做一些艺术项目，像是之前的 “观察 x TOP 30”。为什么坚持做艺术，是不想断了自己与艺术之间的那种关联吗？ 我觉得自己可能是国内潮流圈里唯一会花很多钱去买艺术品的人吧，我很多钱都花在绘画、影像媒体和雕塑上了。我觉得做艺术家和做服装设计本质上是一样的，但是他们的表现手法更多样化，更有张力更直接一点。 吴威最近入手的青年艺术家／导演丁世伟的 Video《双簧》 吴威与他收藏的艺术家徐震的雕塑作品 “FMACM x looksofunny” 艺术项目 TOP 30 是一位一直帮我做 Video 的朋友，我们当时是想做一种类似地标的东西，比如用灯箱或者用喷漆喷到墙上和地上。最终的想法是让它出现在各个地方，但目前实现不了，需要很多精力跟时间。我自己特别喜欢做这种艺术项目，我觉得艺术它能比得上喝酒、蹦迪等各种让人发泄的东西。以前上学每年寒假回去我都会画一张油画，三十天时间全部在画画上。我现在换了一个很大的工作室正在装修，之后可能会放一个画架在那边吧。虽然目前很忙，但我觉得自己需要艺术这个东西来让自己更加开心和愉悦，因为事情多了以后反而很浮躁。 我做艺术除了它是一种调节方式以外，也是想让 FMACM 的气质跟我本人更加契合。 “观察 x TOP 30” 艺术项目 那觉得做纯艺术的东西和做品牌有什么共性和区别？ 画不好可以改、可以从头再来，另外自己对那张画是有很强的把控能力的，你在画之前也许就能想到最终会呈现出什么样子。但做品牌就不一样，它更难可控性更小，未知的东西太多，你只能做到尽量把控。这一季你没做好，虽然还有下一次机会，但东西已经展示出来了。另外有时候你产品做得很好，但营销或者质量不行，你也会死。 共性就是都有惊喜，画画虽然你能料到最后的画面，但过程中还是有些意想不到的效果。品牌就是，比如你做了几款自己满意的产品，然后外界评价也很好，这都是惊喜。 「 “这个社会没有怀才不遇，只有你不合作” 」 FMACM 2017 秋冬系列 FMACM 的产品上经常会出现一些文字性的元素，比如说 “观察” 和 “上层建筑”，你是想表达什么呢？ 我只是想让别人看到这些东西，并不是说我直接告诉他我在表达什么。每个人的想法不一样也没必要一样，当他看到这个东西或文字，会有一个属于自己的第一反应。然后他可能会去猜去想为什么品牌要放这个元素，接着就会联想发散一些东西。我想要的可能就是他开始动脑筋想的这一个动作。只是说我从自己平时的喜好和关注点出发，选择了 “观察”、“上层建筑” 这些比较严肃、比较有意识形态的东西。 每个人看完都有自己的想法，而且只要是搞艺术的搞设计的就知道往哪个方面想。FMACM 的受众群在 18 到 25 岁之间，这个年龄层其实正是在成长的时候，他们看完也许有共鸣，进而审视一下自己。再结合我们互联网上看到的，网络这么发达，每天你都会收到各种各样的、想看或不想看的新闻、广告。通过这些，再观察观察我们身边的人和事。其实一切都是为了想问题，再自我定位、自我提高这样。 那你的纹身呢，很好奇为什么在脖子上纹了 “体制” 二字？ 我的纹身其实跟设计是一样的，很多设计大家一看就知道是什么意思，我也觉得没必要去解读它，我的解读也是一种主观判断而已。关于体制，有一半我是想表达国家的体制。不是说它不好，但只要有不满的地方那就说明你这个体制有需要改进的地方。但我现在更多想表达的是，每个行业有一个规章制度，包括我们潮流圈它其实也有所谓的体制存在的。还有艺术圈设计圈，包括现在很多美院老师，他甚至把艺术当作一个技能，他有一个模式、流程教你怎么去做，做到就可以成为艺术家。我觉得这都是很可笑的事情。 吴威的纹身 不过我觉得现在国内的潮流圈还是相对团结的，中国潮流文化里的这个体制还是蛮开放蛮不错的。如果说用另一个词语代替的话，那可能是 “圈子”。“体制” 更加严肃、更加意识形态一点。纹这个词语，一是觉得酷，二是觉得我要坚持自己真正想表达的东西，不能人云亦云吧。 那你觉得你会混圈子吗？这三个字在这里也许并不是贬义。 不排斥但也不主动吧。我觉得我不太会做生意也没有商业的思维，只是一个喜欢艺术、但也没上升到艺术家的人，可能算是一个合格的设计师吧。如果这个圈子很团结很有爱，那我肯定愿意去认识大家，以前都觉得 “酒香不怕巷子深”，到如今互联网这么发达，有人就说 “现在不怕怀才不遇，因为有互联网”。但这两天在上海 NPC 开会听到的一句话我特别同意，“这个社会没有怀才不遇，只有你不合作”。所以现在不是说混不混圈，是我觉得聊得来的就跟别人去聊，有合适的对象就去合作。聊不来也不强进到圈子里面，但我也不会去得罪别人。 那你觉得现在国潮的环境怎么样？ 很多人都说 2017 年是国潮的元年，我也是这么觉得的。可能国内市场已经发展到这个份上了，未来三五年对我们来说特别重要。 「 “大家现在都在这个产业里分一杯羹，也算从侧面激励我们把自己的事情做得更好” 」 FMACM “东京急行” 现在有一种声音是 “人人都能做国潮，人人都能当主理人”，现在国潮市场也有 “鱼龙混杂” 的情况，你怎么看？ 做品牌真的没有想象中那么容易和光鲜。我们虽然是主理人，但做的事其实也是在创业。既然是创业，老板就会超级辛苦。FMACM 刚开始的时候我一个人既当客服发货又要当设计师做设计，哪怕现在发展了四年，我每天还是要加班到一两点。不只有我，问过好多国潮设计师都是这样的。如果主理人是设计师的话，意味着他不仅要管理团队还要做下一年的规划和设计，以及跟工厂对接。要操心的事情太多。 再说国潮市场的问题，比如做几件 T恤什么的，你说它不是品牌吧，它也有自己的产品和品牌 Logo；说它是品牌吧，这东西做的好像又不到位不专业。这事没有一个绝对的答案，虽然是竞争对手，但我觉得这是一个好的现象。说明大家现在都很看好这个产业，都想来分一杯羹。也算从侧面激励我们把自己的事情做得更好吧。当出现门槛特别低的情况，让我们有危机感，我觉得这是一个好事。假若你一家独大或者整个市场就几个品牌，那很容易把这个文化搞坏。 如何看到抄袭与被抄袭的问题，有人说过你的 FMACM 抄袭吗？ 我对自己的设计能力还是蛮有信心的，品牌中当然 90% 都是我自己的东西，另外 10% 你多少都会受到各种设计的影响，比如建筑、服装、家具等等，当然还有市场流行度的影响。 但目前为止都没有顾客说我们抄袭。而且我觉得中国的设计师现在都挺厉害的。我擅长做形式感的东西，有一个比较不错的能力是，能把看到的东西修改成我自己的、适合的东西，而且比之前的还要好看。 另外很多东西其实都是从模仿开始的，我一点都不排斥。最初做品牌的前半年 我也会模仿一些品牌的形式感，但还是自己的东西在里面。现在不管国内国外很多品牌的同质化都特别严重，品牌如何找到自己的风格、气质，这确实是一个挺严重的问题。 至于被抄袭的问题确实经常会遇到，最近我一条国旗的裤子，还没出货，但看见已经有别的店在卖了，而且卖了 150 多条，价格还比我们便宜三分之二。看到后当然会气啊，但又无可奈何。只能说想着将来做大了，就去管理下这种抄袭的事情。 「 “品牌成长过程中也是在筛选受众群体” 」 FMACM 2017 秋冬系列 还有关于国潮价格的问题，大家比较关心，有的也吐槽凭什么卖这么贵。 这其实也是宽容度和有色眼镜的问题。中国人可能有点崇洋媚外吧，在年轻人身上尤为明显。昨天还听人说，因为我们上一辈很多事情没做好，导致我们觉得国外的东西就是好的，因为人家做的确实好。一个国内的和国外的东西放在一起，可能有些人连看都没看就直接选国外的，这是一个很无奈的现实。 但我觉得现在是有转变的。价格的问题你看比如我的 FMACM 和 ATTEMPT 或者 RDET，从前几年到现在其实我们的价格是一直在提的，很多都达到了中高档的水平。 这个价格我觉得是合理的，其实品牌成长过程中也是在筛选受众群体。而且从侧面来看的话，国内这个市场其实大部分人愿意去买便宜的、性价比高的、套着所谓潮流外壳的东西。他可能并不是真的对这种潮流文化感兴趣，那这种情况下他不会想要去了解你品牌背后的东西、理念，以及这个牌子到底有没有真正输出高水平的内容。或者有人愿意花很多钱去买某个品牌，其实就是看中了某个点，这并不一定是价格的问题，而是那个品牌的文化或者功能性带给消费者愉悦感。 我觉得品牌想要往上走的话，价格是一个重要的问题。你卖的价格便宜、销售情况理想，但这对你品牌的发展没有任何好处 。 假若要成为一个真正的品牌肯定会牺牲很多，规模做大之后成本自然也高这并不是一个你想赚多少钱的问题。除了要有持续增长的黏度特别高的受众群体，还要把自己的品牌设计、文化、形象做得更好 。 FMACM 2017 秋冬系列 做品牌到现在遇到过什么奇葩的事吗？ 基本上都是在线上平台遇到的，一些比较奇葩的买家。我们之前做了一个 Tote Bag，外面的材料是防水的。然后有一个顾客就买回去把包里面装满了水，说你这包不防水，还是会湿啊。这就很无奈了… 如果是有质量问题那我们肯定是要改进的，但是相较于国外品牌，大家对国内品牌的宽容度很低。比如我买 Supreme 一件 1,000 多的衣服，洗了两次掉色，那我能说什么呢，只能是扔掉或者以后不再买了 。不过宽容度的问题也已经比以前好很多了。 最后那做品牌有什么成就感呢？ 一是可以让越来越多的人认识、喜欢这个牌子，并且去消费，这点还蛮有成就感的。然后你品牌做得越来越好，你的知名度也会变高，有点像公众人物，可能会有一点点那种虚荣心吧。还有就是可以赚钱，品牌做得好自然会赚到钱，虽然不会以此为唯一目的，但这可以让我们的生活更好、更加开心，对吧。 其实跟吴威聊了很多，这短短的几千字也许并不能完全展现出一个所谓 “国潮主理人” 的现状。但除了消费国潮的衣服，我想从这字里行间大家也能更进一步地了解到吴威或其他主理人们的态度或者面临的问题。 就像文中说的，很多人都认为 2017 年是 “国潮” 的元年。近几年国潮发展的非常迅速，表面上呈现的是越来越多国潮品牌出现，实际上也显示国内潮流文化正在变得更好、被更多人喜爱或接受。但这也暴露出许多问题，原创问题、质量问题等等，这些每个人心中都有一个评判标准。但还是像吴威说的，希望大家给 “国潮” 多一点包容。 不管是品牌的发展还是消费者的发展，其实都是一个 “取其精华去其糟粕” 的过程。将来留下的，也许就是那些用心做品牌和真心喜欢潮流文化的人吧。另外，下次你们想看哪位主理人的采访呢？
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。相信大家对于 OFF-WHITE 和 Nike 的合作已经都如雷贯耳了，那么双方的联乘单品真的仅仅只有十双鞋吗？显然这不好说…因为 Virgil Abloh 又公布了一双 OFF-WHITE x Nike Zoom Fly SP 的全新鞋款，至于会不会发售谁知道呢？ 你觉得这双鞋款会发售吗？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新鞋 今年，OFF-WHITE 和 Nike 的合作无疑是大家下半年关注的重中之重。在马拉松运动员 Eliud Kipchoge以 2 小时 3 分 32 秒的成绩再次向世人展示了他超凡的马拉松战斗力后，OFF-WHITE 主理人 Virgil Abloh 为了向这位马拉松运动员致敬，特此为 Eliud Kipchoge 打造了一双 OFF-WHITE x Nike Zoom Fly SP，更在鞋子上清晰的注入了 2:03:32 的字样，以此致敬其傲人的表现。不过 Virgil Abloh 目前还未释出将会发布这双鞋款的相关消息，不过就算发布了你觉得你钱包会同意吗？ 同样不能错过的还有： ● 当 OFF-WHITE x Nike 遇上 Raf Simons x adidas Originals ● sacai 与 fragment design 和 CONVERSE 的联名还有童鞋版本 ● Virgil Abloh 曝光 OFF-WHITE 与 Jimmy Choo 的联乘鞋款 新衫 上周末在纽约举办的 Global Citizen Festival 音乐节想必大家都印象深刻，不过令人更为关注的还要数 Pharrell Williams 穿着的那件刺绣夹克。没错这件夹克正是出自日本设计师 NIGO 之手，同时也是旗下品牌 HUMAN MADE 与 N.E.R.D. 的联乘款式。夹克正面分别绣以 HUMAN MADE 和 N.E.R.D. 标识性的 Logo 图案彰显特殊身份，反面则围绕三个漫画人物形象展开设计，并以 HUMAN MADE 字样作为细节点缀。不过目前还未有相关发售消息公布，不过就下个月来看各位的钱包是要被掏空了。 同样不能错过的还有： ● 这个叫 Balements 的品牌把 Balenciaga 跟 VETEMENTS 合体了 ● Acne Studios 2018 春夏成衣系列秀场直击 ● 村上隆举办首次俄罗斯个展 “Under the Radiation Falls” 新鲜事 科技巨头 Google 一直致力于将科技生活化，此番就联手到老牌牛仔服饰 Levi’s 共同研发 Project Jacquard 技术。日前双方正式推出了首款 Levi’s Commuter 丹宁外套。以经典的 Trucker Jacket 为蓝本出发，其中左袖内置有一个蓝牙功能环，在与手机 APP 连接后，方便用户通过简单的手势操作接听电话和控制音乐，同时还有 Google Maps 的功能加入，为日常出行带来更多的方便。据悉，此次合作单品将于 9 月 27 日在 Kinfolk 和 Concepts 等指定零售商率先上架，之后也会从 10 月 2 日开始在品牌官网与指定门店发售，各位 “黑科技控” 可以开始存钱了。 同样不能错过的还有： ● colette 联手 Chiara Ferragni 和 Evian 推出限量版瓶装矿泉水 ● AWGE Bodega x Selfridges 伦敦 Pop-Up 店铺独占单品释出 ● 最佳纪念品，Enswear 携手 HTC 为 colette 打造奢华皮质购物袋 八天的长假你打算怎么过？
又到了周日的晚间时段，现客周报如常与大家见面。作为中国时尚设计品牌的领军人物，来自厦门的上官喆创立的 SANKUANZ 近年在各大秀场上受到了一致好评；不过出格的设计在日常着用可能稍有难度，因此欣赏 SANKUANZ 的朋友入手每年定番的 Vans x SANKUANZ 无疑是上佳选择。而 2016 年春夏季度的 Vans x SANKUANZ 联名系列本周也正式发布了，上官喆的粉丝千万不要错过。 除此之余，本周还有很多不容错过的资讯等着各位，不妨跟随我们脚步，一起回顾过去 7 天的热点。 正如上面提到，Vans x SANKUANZ 系列可能是实穿性最高的上官喆出品。继去年以“海豚宾馆”为主题出发后，今年 Vans x SANKUANZ 以亚文化与时尚的冲撞为设计灵感，大面积采用喷溅及彩色线条的组合形式设计出一系列完整单品。在鞋款选择上，该系列选用了今年 Vans 主推的 Old Skool Zip 及 SK8-Hi Reissue Zip 为蓝本，两款经典 Vans 型号搭载拉链元素似乎更为迎合亚文化与时尚互相冲撞主题，价格方面分别为 795 元及 835 元人民币。 同样不能错过的还有： Nike 再为 Kobe 推出系列纪念鞋款 年度定番的 Supreme x Vans 联名曝光 即将大货的 Sock Dart 再度发售新色 本周潮流界的第一大新闻，莫过于日本快时尚品牌 UNIQLO 找来了美国艺术家 KAWS 合作 2016 春夏的 UNIQLO UT 系列。凭借 UNIQLO UT 的创意总监 NIGO 在中间搭线，以 99 元拥有 KAWS 设计出品再也不是梦想，尤其是本周曝光的多款设计更与已经关张的 OriginalFake 早年设计一模一样。有人说这是 KAWS 故意让粉丝圆梦，也有人说 KAWS 江郎才尽，不过无可否认它朝发售之时 UNIQLO 门口必定人山人海。 同样不能错过的还有： WTAPS 不再军事化，你还会入手吗？ 又现诈尸案例，F.C.R.B. 全新系列释出 Palace Skateboards 16 春夏系列发布 Crossover 这件事似乎在任何界别都会发生，即使是相机品牌和手机品牌。早在 Nokia 还存在的年代，德国品牌卡尔蔡司便与诺基亚进行了深度的合作，本周华为与徕卡达成的战略合作再度证明了上面提到的观点。双方将集中在数码科技及影像方面展开全新合作，预计华为的新手机将会搭载徕卡研发的摄像头，使得手机摄影达到全新高度。先抛开这个新摄像头的成像效果如何，光是在华为手机背面出现代表徕卡的“可乐标”便足以让一众数码发烧友兴奋一段时间。 同样不能错过的还有： Supreme 伦敦店将被勒令关店？ Nike Women 发布了自制短剧 除了与 UT 合作外，KAWS 还计划来上海开展 呵呵，明天又是周一了！咱们下周见！
– 不再为怎么穿而烦恼 – 我说的 “后 Supreme” 时代，自然是对于国内的街头服饰市场来说的。简单明了的说，就是 “穿着 Supreme 再也无法证明自己独一无二” 的时代… 而这，恰恰也是诸多海外街头新贵，借用互联网快速崛起，广泛刷爆国内外社交网络，并逐渐被国内的街头先锋青年们发现的时代。 当然，我们今天并不是来讨论这些新的街头品牌，论底蕴论内涵，究竟能不能和那 S 开头的 7 个字母相比 —— 相反，我只想单纯的为你做个科普，想要告诉你，在你每天被 VLONE、PALACE、CALABASAS、这样的字母无限次刷屏之外，还有这样一个名字奇怪的服装品牌，正在悄然来到身边。 它是 M+RC NOIR，来自法国，定价 “轻奢” ，主打简约设计风格的街头新贵。 之所以称之为 “轻奢”，是因为主理人兼主设计师 Yoni Zalberg 在创立品牌之初，就将目标定在了 “街头服饰定位的奢侈品” 这样的核心，才开始经营品牌的。而我猜这种独特的定位，或许只有 “法式血统” 的加持下，才能实现吧… M+RC NOIR 2017 春夏 Lookbook（图片来源：M+RC NOIR） 其实在最初看到 M+RC NOIR 设计的时候，我曾几度以为这又是一个 “老牌新生” —— 而对象，便是创立于 1969 年的夫妻档法国丹宁 / 时尚品牌，简写为 “M+FG” 的 Marithe+Francois Girbaud… 东京著名古着店 upperupper 店员们对 Marithe+Francois Girbaud 的演绎，令我对 “M+FG” 过目不忘 （图片来源：upperupper） 同样的 “M+两个字母” 和类似在魔术贴上刺绣的横条设计，你甚至很难在短时间内分辨出它们的不同。 左：M+RC NOIR / 右：Marithe+Francois Girbaud，实在太像了，不是么 但除去相似的字形 Logo 不看，M+RC NOIR 的设计还是可以勉强称得上是 “风格”。带有几分工装、复古户外风视感套头半拉链防风外套、绒面迷彩拉链双面穿开衫 / 马甲、侧 Logo MA-1 等等，也都成为了打架竞相追捧的款式。 当然，M+RC NOIR 的 “横空出世” 依旧离不开新品牌万年不变的 “万金油” —— 明星。而 Yoni Zalberg 与 Ian Conner 亲密的私人关系，也为 M+RC NOIR 打下了坚实的基础。 Ian Conner x M+RC NOIR (图片来源：M+RC NOIR) 除了 Ian Conner 的本人力挺外，A$AP Mob 一众成员（包括 Rocky、Bari、Nast 等等…）、Young Thug、Lil Yachty、Lil Uzi Vert、Wiz Khalifa、Playboi Carti 以及 Luka sabbat 等人的多次演绎，也让这个在设计上搭了最近大红的复古风的品牌，纳入了人们 “过目不忘” 的行列… 不多说了，下面便是经典的上身图集时间。差点忘了告诉你，尽管你可能对这个品牌的前途打个问号，但包括官网在内的一切途径，都存在着断码或 Sold Out 的状况… 它彻底火爆的速度和你决定消费的速度到底哪个快，看来要好好的检测一下了… PEACE.™️ 名人部分 Wiz Khalifa Lil Yachty Okasian KOHH Lil Uzi Vert 素人部分
– 每周潮流 G 点 – 又到了本周现客周报时间，继续为您梳理 7 天内不容忽视的要点回顾。这几年 ACRONYM® 和 Nike 的合作可以说是越来越诱人，当然，网上的炒价也是水涨船高。随着秋冬季节的到来，我们也终于等到了全新的联乘之作，不过外形却有些出乎意料。 你觉得今年双方的合作会一如既往的受欢迎吗？不妨将你的看法写在留言里与我们分享吧！ 新鞋 在众人的耐心等待下，本周网上终于曝光了 ACRONYM® 和 Nike 的全新联乘企划。鞋款以 ACRONYM® 惯用的解体以及重塑等标识性手法，将 Nike 经典鞋型 Moc 与最新的 Air VaporMax 鞋底相结合呈现，带来全新的机能视感。据爆料称，该鞋款命名为 ACRONYM® x Nike Air VaporMax Flyknit Moc，将会在明年的 1 月与 4 月分别发售，不过价格就… 同样不能错过的还有： ● Kim Kardashian 曝光 YEEZY Wave Runner 700 童鞋版本 ● Jeff Staple x Nike Dunk SB “Pigeon” 要复刻了？ ● 比跑车还贵，Nike Air Yeezy Sample 配色标价 10 万美元 新衫 今年冬季联名系列的重头戏当然要数 UNDEFEATED x A BATHING APE® 的合作。在本周，双方也终于公布了完整造型 Lookbook。以让双方经典的迷彩、BAPE HEAD® 等元素为主题进行设计，带来 T 恤、卫衣、夹克、裤装和帽款等一系列单品，再度演绎源自街头的不朽经典。而该系列也将在 10 月 21 日率先登陆上海 UNDEFEATED 期间限定店发售，并于 11 月 8 日在各大指定门店上架，你的钱包已经准备好了吗？ 同样不能错过的还有： ● 重磅！Supreme 或还将发售 The North Face 联名系列！ ● 你能在 UNDEFEATED 首个中国期间限定店铺买到什么？ ● sacai／UNDERCOVER 东京亚马逊时装周秀场直击 新鲜事 OFF-WHITE 和 IKEA 打造的联名地毯无疑是本周最受大家关注的话题单品，随着整块地毯的亮相，我们也终于得以率先看到这张将于明年才会发售的重磅单品。显眼的 “KEEP OFF” 字样与传统的民族风地毯形成了相当吸睛的视觉冲击，同时右下角的签名式 Logo 更凸显了此次单品的特殊身份。随着今年已经步入尾声，明年你有给家里添置一张 OFF-WHITE x IKEA 地毯的打算吗？ 同样不能错过的还有： ● Chrome Hearts 2017 秋冬眼镜单品一览 ● Billboard 宣布其付费流量将超过 YouTube 的浏览量 ● 《Pokémon GO》万圣节特别活动正式推出 临近年底，存下钱了吗？
NOWRE 对各位读者来讲可能都蛮熟悉的了。可是，藏在屏幕后面埋头苦干的一众内部成员，也许大部分读者都并不了解。 因此，我们设立出这个全新的栏目 –「本周心水」，目的就是为了能让大家更好地认识幕后的 NOWRE 制作团队。在每个周五晚上， NOWRE 成员将在这里为大家分享他们一周内的个人见闻，如果你想知道在这个潮流媒体里工作的人都是怎样的话，嗯，看下面就知道了… MEL 临时工 「史上最全 Jean-Michel Basquiat 作品集…」 上周因为工作的原因去了趟纽约，虽然完美错过了 INNERSECT，但是也看了场不错的演出。说到纽约，自然少不了去 MoMA 打个卡，平时很少去看展的我，还是第一次见到这么大规模的美术馆… 而在 MoMA 最大的收获就是看到了我一直喜欢的这本书，有关注我们新闻的朋友应该在之前看到过这本 Taschen 出版的 Jean-Michel Basquiat 作品集，整整 500 页、XXXXXXL 尺寸、包含有作品、手稿、注释等等… 堪称史上最全面的版本。为了能显示出这本书的巨大尺寸，我只能做作地摆拍一下，但是实物实在是太，大，了，图片还是有些难以体现。翻开第一页就被震撼的我，顶着 200 多刀的售价狠心下手，虽然不知道这辈子能翻开看几次，但是就算我不看也可以当传家宝了… 0033 “SIGNATURE” 「一个爱买 GUCCI 和 LV 的牧师，到底有错吗？」 事情是这样的，俄罗斯东正教牧师 Vyacheslav Baskakov 最近被自己单位（教会）的上级谴责，说 “牧师的生活不能在个人和公众之间进行分配，没有牧师可以在教堂的时候一个样子，出了教堂过另外一种生活”。这个理由听起来是不是略显不讲道理？大致是想表示牧师就算下了班除了教堂，也要维持牧师应该有的形象。具体来说，他所谓的 “罪行” 包括在购买奢侈品上花费了很多钱、并在个人 Instagram 上频频晒图。尽管在被谴责后牧师大人已经删除了 Ins 上 Po 出的内容，但在幸存的截图中，我们看到他对 GUCCI、Louis Vuitton 偏爱有加，想必工作之余应该是个时尚爱好者。虽然牧师本人也已道歉，但他同时对自己的行为进行了申辩：“我 Po 出的内容都是令人愉快且没有任何罪恶的，同时我试图成为一个开放的人，虽然被警告，但我为这种自由而战。” 热爱时尚、想打扮得好看是人的天性，身为神职人员的牧师也一样，而且牧师为什么没有权利在业余追求个人爱好？买买名牌并不会伤害到其他人，不像《Spotlight》里的那种… 哎，不说了。你们觉得牧师爱买奢侈品有错嘛？ Lin Fxxk Social Media，Be Cool In Real Life 「有时想买到自己的心水单品，脸皮薄还真的不行…」 上周末 NOWRE 全体员工投入到了 INNERSECT 上的工作当中，当然在闲暇之余，也会抽出时间，去买买自己心仪的东西，我的 Pick 便是上面这款 ACU x Bodega x KUUMBA 的联名香筒。不过说实话，买到它也算是经过了一波三折…因为一些不明原因的问题，尽管它在 ACU 展位的货架上摆着，但却一直无法购买，所以在 INNERSECT 的总共三天中，我几乎每天都会抽出时间跑到展位询问…直到最后一天展位的工作人员可能实在受不了我的 “骚扰”，想出了让我支付宝转账这个简单粗暴的方式，从展示柜里拿出一个让我带走了（就是图中的那个）…后来粗略估计，整个展会期间买到它的人大概只有个位数，所以说有时候想买到自己的心水单品，脸皮薄还真的不行… Didi Hu Have you seen her? 「黑人音乐世界比你想象的要深的多」 B+ 是 Hip Hop 领域耳熟能详的摄影师，1993 年发布了一本《IT’S NOT ABOUT A SALARY: RAP RACE AND RESISTANCE IN LOS ANGELES》获得了滚石年度最佳音乐书籍，在他的镜头下有超过 100 位为后世留下珍贵音乐财富的传奇 Hip Hop 音乐人，像是 Nas、Mos Def、Q-Tip、The Notorious BIG、Erykah Badu、Fugees、J Dilla、Madlib 等，也不乏多位爵士、放克名家。B+ 的摄影集《Ghostnotes: Music of The Unplayed》继洛杉矶、旧金山之后，终于来到了东京进行展售，12 月 15 日〜1 月 14 日就在 16(Sixteen) 空间，从洛杉矶黑人音乐世界到牙买加、巴西、埃塞俄比亚的雷鬼、爵士乐场景，如果你是一名真音乐爱好者，又恰好在东京，相信没有错过的理由。 16(Sixteen) 渋谷区神宮前 6-19-15 跨年你会选择去哪里呢？
